Minimalisme, der ikke længere er steril
I 2025-2026 bevæger Habitat sig væk fra det klassiske, stramme minimalismeideal. Brandet, der i mange år har været forbundet med funktionel enkelhed og tilgængeligt design, redefinerer nu selve ideen om et “rent interiør”.
Ifølge beskrivelser af de nye kollektioner fjerner Habitat den tidligere fokus på stramme geometriske linjer og erstatter dem med mere organiske former. Som det formuleres i brandets egen kommunikation: “we are removing the sleek lines because life isn’t linear” – et tydeligt signal om, at perfektion erstattes af mere levende og uperfekte udtryk.
Det markerer et vigtigt skift: minimalisme er ikke længere en kold struktur, men et følelsesmæssigt designværktøj.
Kollektionerne 2025-2026 – fra natur til eklektiske miljøer
Habitat arbejder i 2025-2026 ikke med én enkelt stil, men med flere tematiske universer. AW25-kollektionen inkluderer blandt andet “Moorlands Landscape” med afdæmpede naturtoner samt mere ekspressive retninger som “Jazz Bar” og “Festive Fairground”.
Denne tilgang viser et tydeligt brud med tidligere års ensartede minimalisme. I stedet introduceres en form for mikrostile, der kan kombineres på tværs af hjemmet.
Møbler og objekter får også mere karakter – bølgende former, bobbin-detaljer og teksturerede overflader skaber et lagdelt visuelt udtryk, selv i prisvenlige segmenter.
Organiseret kaos som ny æstetik
Et centralt begreb i Habitat 2026 er “organisk kaos”. Det handler ikke om rod, men om kontrolleret uperfekthed.
Symmetri er ikke længere et krav. Små forskydninger, bløde kurver og bevidst asymmetri bliver en del af designets identitet.
Som det formuleres i en af præsentationerne: “The era of the show home is over” – den perfekte udstillingsbolig er på vej ud.
Resultatet er interiører, der føles mere levende og mindre opstillede.
Hvordan Habitat oversætter design til masserne
Habitat fungerer som en vigtig mellemstation mellem high-end design og massmarket. Brandet oversætter komplekse designtrends til produkter, der kan bruges i almindelige hjem.
Det betyder, at inspiration fra skandinavisk minimalisme, retrodesign og moderne organik bliver gjort tilgængelig i en forenklet form.
Resultatet er, at mange hjem får et “designer-look” uden at være skabt af en designer – en visuel kvalitet, der tidligere var forbeholdt dyrere segmenter.
Farver og materialer – varmere, tungere, mere taktile
I 2025-2026 bevæger Habitat sig væk fra kølig minimalisme og over mod mere jordnære farver og materialer.
Terrakotta, støvede grønne nuancer og dybe jordtoner bliver centrale elementer i kollektionerne. Overflader er ofte matte, teksturerede og mere taktile end tidligere.
Materialer som træ, keramik og grovere tekstiler spiller en større rolle og skaber en mere sanselig oplevelse af rummet.
Hvorfor det kaldes “designer-minimalisme”
Det nye Habitat-look adskiller sig fra klassisk minimalisme ved at være lagdelt og bevidst komplekst.
Selv når udtrykket virker enkelt, er der arbejdet med flere niveauer af form, tekstur og tone. Minimalismen handler ikke længere om at fjerne alt, men om at vælge det rigtige.
Derfor opstår betegnelsen “designer-minimalisme” – et udtryk, hvor enkelhed og karakter eksisterer samtidig.
Hvad der kommer næste gang
Habitat 2026 repræsenterer et overgangsstadie i interiørdesign. Klassisk minimalisme virker for tom, mens maksimalisme ofte føles for overvældende.
Det nye udtryk ligger et sted imellem – organisk, fleksibelt og mere menneskeligt i sit udtryk.
Det peger mod en fremtid, hvor interiør ikke længere er en stil, men en sammensætning af stemninger og lag.
Minimalismen er blevet levende
Habitat viser, at minimalisme ikke er forsvundet, men har ændret karakter.
Den er blevet blødere, mere organisk og mindre perfekt – og netop derfor mere relevant for moderne hjem.
Det handler ikke længere om at fjerne, men om at fortolke.
Habitat & New Designers
På New Designers 2025 markerede Habitat sit 60-års jubilæum med en kurateret udstilling placeret i et særligt område på første sal. Her fik besøgende mulighed for at opleve et nøje udvalgt udsnit af kollektionen 60 Years of Design – en samling, der rummer 60 unikke designfortællinger skabt til det moderne hjem. Kollektionen spænder bredt fra møbler og bordservice til tekstiler og boligtilbehør og fungerer som en hyldest til brandets arv, nutidige identitet og fremtidige retning som en af Storbritanniens mest elskede aktører inden for boligindretning.
I forbindelse med jubilæet har Habitat samlet en række markante navne fra designverdenen, herunder Sebastian Conran, Felix Conran, Margo Selby og Tord Boontje, og bragt dem sammen med nye, lovende talenter som Simone Brewster, Silvia Kamodyova og møbelkollektivet Planq.
Sideløbende med disse samarbejder har Habitats interne designteam arbejdet med at genfortolke klassiske designs fra virksomhedens omfattende arkiver. Resultatet er en serie opdaterede ikoner samt nye, gennemtænkte produkter, der peger frem mod fremtidens samlerobjekter og næste generation af design.
Som en afsluttende dimension i projektet har Habitat trukket på sit mangeårige samarbejde med New Designers ved at invitere tidligere deltagere som Callum Hall og Guy Selwood-Miller ind i jubilæumskollektionen. Samtidig afspejler projektet også den stærke forbindelse mellem brandet og talentudvikling, da flere medlemmer af Habitats eget designteam—herunder Andrew Tanner, Will Hudson, Kate McCormack, Ross Mountford, James Cottingham og D’Arby Mawson—selv har været en del af udstillingen tidligere i deres karriere.
