AYTM – når skandinavisk ro får en dramatisk kant
Jeg har altid haft et lidt ambivalent forhold til moderne dansk design. På den ene side elsker jeg den nordiske ro, de rene linjer og den funktionelle logik. På den anden side har jeg ofte savnet noget, der tør fylde mere i rummet uden at miste elegance. Det var præcis her, jeg begyndte at arbejde mere bevidst med AYTM.
Ifølge brandets officielle historie blev AYTM grundlagt i 2004 af designerparret Kathrine og Per Gran Hartvigsen, og deres tilgang udspringer af skandinavisk designtradition, men med et klart internationalt blik på form, farve og materialer. Det, der gør AYTM interessant i dag, er netop spændingen mellem det enkle og det markante – hvor objekter ikke bare er funktion, men små skulpturer i hverdagen (Nordic Nest, Finnish Design Shop).
Jeg har flere gange brugt AYTM-objekter i projekter, hvor rummet manglede en form for “visuel tyngde”. Ikke møbler, men de små ting – vaser, spejle, bakker og lysobjekter – som pludselig ændrer hele balancen i et interiør.
Når jeg begyndte at forstå AYTM som mere end dekor
Det første, jeg lagde mærke til, var hvordan AYTM arbejder med volumen. Ikke bare form, men nærmest arkitektonisk tilstedeværelse. En vase er ikke bare en vase – den fungerer som en lille bygning i rummet.
Jeg husker særligt et projekt, hvor jeg placerede en AYTM-glasvase i en ellers meget neutral stue. Pludselig blev den det punkt, øjet vendte tilbage til. Ikke fordi den råbte, men fordi den havde en klar, næsten skulpturel autoritet.
Det fik mig til at ændre min tilgang til styling. I stedet for at tænke “fyld rummet ud”, begyndte jeg at tænke “placer objekter som om de har vægt i en komposition”.
Den internationale energi i et dansk formsprog
Noget af det mest interessante ved AYTM er, at det stadig føles dansk, men uden at være begrænset af dansk minimalisme.
Jeg oplever deres farvevalg som en slags kontrolleret mod. Der er sort, guld, dybe røde toner og glasoverflader, der reflekterer lys på en måde, som gør objekterne næsten levende i rummet.
Jeg har prøvet at kombinere deres designs med meget klassiske nordiske interiører, og det, der sker, er ofte en slags spænding. Ikke konflikt, men dynamik. Rummet bliver mindre forudsigeligt, men mere interessant at opholde sig i.
Mine erfaringer med at bruge AYTM i indretning
Jeg har især arbejdet med deres vaser og små møbelobjekter i projekter, hvor kunder ønskede “noget enkelt, men ikke kedeligt”. Det er en formulering, jeg hører ofte, og AYTM er en af de få løsninger, der faktisk kan opfylde den forventning uden at blive overdesignet.
Jeg har også bemærket, at AYTM fungerer bedst, når det ikke bliver overbrugt. Ét stærkt objekt i et rum er ofte nok. Flere kan hurtigt ændre balancen fra elegant til visuelt støjende.
Det er måske det, der adskiller brandet fra mere klassisk dekor – det kræver redigering, ikke bare placering.
AYTM som en form for stille luksus
Hvis jeg skal sætte ord på min oplevelse af AYTM i dag, vil jeg kalde det “kontrolleret dramatik”. Det er ikke minimalisme, og det er ikke maximalisme, men et sted midt imellem, hvor form og materiale får lov at dominere uden at miste funktionalitet.
Jeg har lagt mærke til, at de bedste interiører ikke nødvendigvis er dem med flest elementer, men dem hvor hvert objekt har en klar rolle. AYTM hjælper mig ofte med at definere den rolle.
Det er også derfor, brandet fungerer så godt i moderne hjem. Det passer ind i den måde vi lever på nu – mere kurateret, mere bevidst, mere fokuseret på få stærke elementer frem for mange svage.
Mit personlige perspektiv
Jeg tror, jeg først forstod AYTM fuldt ud, da jeg stoppede med at se deres produkter som “tilbehør”. De er ikke sekundære elementer. De er små fokuspunkter, der styrer rummet stille, men effektivt.
Når jeg i dag arbejder med styling, tænker jeg ofte tilbage på den følelse. At et enkelt objekt kan ændre en hel atmosfære, hvis det har nok karakter.
AYTM er i den forstand ikke bare et brand – det er en påmindelse om, at interiør ikke handler om fylde, men om præcision.
